90-იანი წლების კომიქსების 30 საუკეთესო მულტფილმი

ᲠᲐ ᲤᲘᲚᲛᲘᲡ ᲡᲐᲜᲐᲮᲐᲕᲐᲓ?
 
მოემზადეთ თამამი მოდის არჩევანისთვის და უამრავი ლაპარაკი გარემოს გადარჩენაზე!

აჰა, 1990-იანი წლები, დრო, როდესაც ჩანდა მულტფილმების შეუზღუდავი მარაგი, რომელიც ბნელიდან და შუქმფენიდან ჰიპერფერალური და ჰიპერაქტიური იყო, სპექტრის ყველა წარმოსადგენი ნიშის ჩვენებით. სინამდვილეში, იმდენი მულტფილმი იყო ხელმისაწვდომი, რომ მოგვიწია ჩვენი რჩეულების დაყოფა სხვადასხვა კატეგორიად. დღევანდელი განყოფილება მოიცავს 90-იანი წლების ანიმაციური სერიალების შერჩევას, რომლებიც კომიქსებისა და მანგების სერიებიდან არის მიღებული.

ამ სპეციფიკითაც კი, ჩვენ არ გვქონია პრობლემა 30 მათგანის გამოსატანად. სინამდვილეში, ჩვენ შეგვექმნა სიის შესწორება ქვევით ამ ნომერზე, ასე რომ, რამდენიმე წესი მოქმედებს: ჭრის გასაკეთებლად კომიქსები / მანგა უნდა მოვიდეს მანამდე ანიმაციური სერიალი და ეპიზოდების უმრავლესობა თავად 90-იანი წლების ათწლეულში უნდა მომხდარიყო. სწორედ ამიტომ ნახავთ მსგავს სერიებს Კუ ნინძები , რომელიც 1987 წელს დაიწყო, მაგრამ 90-იან წლებში შეიცვალა სტატიკური შოკი , სამართლიანობის ლიგა , დიდი ბიჭი და დაჟანგული ბიჭი რობოტი და კოვბოი ბებოპი არ შევა ალბათ სხვა სიაშია!

ჩვენ უნდა მოხვედრილიყავით თქვენი რჩეულები Marvel Comics, DC Comics, Image Comics და სხვა პატარა პუბლიკაციებიდან, მაგრამ მე თითქმის დარწმუნებული ვარ, რომ იქნებიან ისეთები, რომელთა შესახებ არც გსმენიათ, ან ყველაზე ღრმა ჩაღრმავებები გექნებათ თქვენი მოგონებები გამოწვეულია მათი ხსენებით. ზოგისთვის შეიძლება გაგიკვირდეთ იმის გაგებაც კი, რომ ეს პირველ რიგში ადაპტაციები იყო. თუ თქვენი რომელიმე რჩეული გამოტოვეთ, დარწმუნდით, რომ შეგვატყობინეთ კომენტარებში!

ქვირითი

კაპიტალიზაცია 90-იანი წლების შუა პერიოდში წარმატებით დასრულდა ტოდ მაკფარლენის ორიგინალი Image Comics- ის პერსონაჟი, სექსუალურმა შეფასებულმა ანიმაციურმა სერიალმა მაქსიმალურად გამოიყენა თავისი სახლი HBO- ზე და მისი გვიან ღამის სლოტი. 90-იანი წლების მულტფილმების ფანები, განსაკუთრებით კომიქსებზე დაფუძნებული, მართებულად მიუთითებენ ისეთ შოუებზე Batman: ანიმაციური სერიალი და გარგოელები ბნელ, ზრდასრული საგნების განხილვისას. ქვირითი აყენებს მათ სირცხვილს ამ მხრივ: სხეულები იშლება, სისხლი თავისუფლად მიედინება, ეკრანზე გადის '' ცოცხალი '' სექსუალური შოუები და სამოთხისა და ჯოჯოხეთის შესახებ ფილოსოფიები თითოეული ეპიზოდის ცენტრალურ კონფლიქტს ქმნის. გასაკვირი არ არის, რომ შოუს სერიოზული შეხედულება აქვს ისტორიას და ის განსაცვიფრებელი, გამომწვევი ანიმაციაა მიღებული ქვირითი ორი პრაიმტაიმ ემის.

წარმატება, ცხადია, დიდწილად განპირობებულია მაკფარლენის თამამი ქმნილებით - სამახსოვრო გმირები და ბოროტმოქმედები, გმირის მოგზაურობა და კლასიკური რელიგიური მითოლოგიის ფანტასტიკური რემიგნაცია - მაგრამ ანიმაციურმა სერიალმაც ძალა იპოვა მის ხმაში და წარმოებაში გუნდი განუმეორებელი კიტ დევიდ მთელ სერიალში ატარებს გრავიტაციებით, გულის გამაჯანსაღებელი სასოწარკვეთილებით და ხორცისგან გაბრაზებული სიმბოლოთი. ორჯერ პრაიმტაიმის ემის გამარჯვებული და მრავალფენიანი ერიკ რადომსკი , რომელიც დღესაც ღრმად არის ჩართული კომიქსების ანიმაციურ ადაპტაციებში, კულისებში წარმოების დიდი ნაწილი და მისი წარმატება იყო. თუ ეს გამოტოვეთ, როდესაც ის ეთერში იყო, კარგი ამბავია, რომ HBO– ს ჯერ კიდევ აქვს ეპიზოდები თქვენი ნახვის სიამოვნებისთვის.

Დაუჯერებელი ჰალკი

1990-იან წლებში მარველის ანიმაციურ სამყაროს უკვე ჰქონდა წარმატების სხვადასხვა დონე იქს-ადამიანები , Რკინის კაცი , Შესანიშნავი ოთხეული და Ადამიანი ობობა ასე რომ, აზრი ჰქონდა, რომ ისინი გააგრძელებდნენ ტენდენციას 1996 წლის დებიუტით Დაუჯერებელი ჰალკი . სერია წარმოდგენილი იყო ლუ ფერინიო როგორც ჰალკის ხმა, რომელიც პატივს მიაგებდა მის ცოცხალ მოქმედებას, როგორც უნივერსალური ტელევიზიის სერიალების პერსონაჟს 70-იანი წლების ბოლოს და 80-იანი წლების დასაწყისში. მიუხედავად იმისა, რომ ლაივ – მოქმედების სერია ძირითადად ეხებოდა დოქტორ დევიდ ბრიუს ბანერის მოგზაურობას მთელს ამერიკაში და იმ ხალხზე, ვისაც გზაში ეხმარება (და ავნებს), ანიმაციური სერიალი იყო Marvel Comics– ის კლასიკური პერსონაჟებისა და სიუჟეტების უკუკავშირი, რომელიც პირველად შექმნა სტენ ლი და ჯეკ კირბი ჯერ კიდევ 1962 წელს.

ყველაზე საშინელი ფილმი საყურებლად ჰელოუინზე

და მაინც ეს ტონი მხოლოდ 2 სეზონზე და სულ 21 ეპიზოდზე გაგრძელდა. მე -2 სეზონში საკმაოდ დიდი შერყევა მოხდა She-Hulk- ის რეგულარული გარეგნობით, რაც აისახა სათაურის შეცვლაში, დაუჯერებელი ჰალკი და შე-ჰალკი მას შემდეგ, რაც UPN– მა გადაწყვიტა, რომ პირველი სეზონი ძალიან ბნელი იყო. საერთო ჯამში, შოუს საუკეთესო ნაწილი იყო კომიქსების პერსონაჟების უფრო ფართო შემადგენლობის ჩართვა, გმირები და ბოროტმოქმედები, როგორიცაა Grey Hulk, Thunderbolt Ross, Abomination, Gargoyle, Ogress, Zzzax, Doctor Strange და მრავალი სხვა. ნამდვილად ღირს ყურება ნებისმიერი ჰალკი ფანები იქით!

ტიკი

ტიკი უბრალოდ აგრძელებს ... კარგად, ტკიპას! კარიკატურისტის მიერ შექმნის შემდეგ ბენ ედლუნდი 1986 წელს, როგორც ბოსტონის რეგიონში, New England Comics- ის ქსელის თილისმად, ტრადიციულ სუპერგმირებზე ამ სულელურმა გაყალბებამ მიიღო საკუთარი კომიქსების სერია 1988 წლიდან. მზარდი კულტი შემდეგ ტიკი კრიტიკულ მასას მიაღწევდა ფოქსის 1994 წლის ანიმაციური სერიით; ამას მოჰყვება 2001 წელს მოკლევადიანი ლაივ – მოქმედების სერიით, რომელშიც მთავრდება პატრიკ ვარბერტონი სათაურის როლში და ამაზონის ამჟამინდელი კომედიური პილოტი, რომელიც ხედავს პიტერ სერაფინოვიჩი როგორც დიდი ლურჯი შეცდომა.

და მაინც, ზოგიერთისთვის, ტიკი არის მხოლოდ ის, რაც მსოფლიოს ახლა სჭირდება: სულელი სუპერგმირი, რომელიც საკუთარ თავს ძალიან სერიოზულად არ აღიქვამს, მაშინაც კი, თუ ამას მისი ბოროტმოქმედები (სკამის პირისპირ და სხვაგვარად) აკეთებენ. პარტნიორობა The Tick- სა და მის თანაშემწეს არტურ ბოცვერი შორის ერთ-ერთი საუკეთესოა სუპერგმირების ისტორიაში, თუნდაც ის შთაგონებას იწვევს და იცინის უფრო ცნობილი გაბედული დუეტებისგან. ეს განსაკუთრებით სახალისო საათია ხალხისთვის, რომელიც კომიქსებს და მათ პერსონაჟებს იცნობს ტიკი არის Potshots- ის დაუნდობელი აღლუმი ისტორიაში ყველაზე ხატიან გმირებსა და ბოროტმოქმედებზე. თუ სიტყვები კანზე მოგივათ, ეს ალბათ გაღიზიანებთ გაცილებით ადრე, სანამ მის სატირას დააფასებთ, მაგრამ ამის ცოდნამ იცის ეს ტიკი კანონიერია.

Ადამიანი ობობა

ერთ-ერთი საუკეთესო ანიმაციური სერიალი, რომელიც პატარა ეკრანზე გამოირჩევა, Marvel Comics ' Ადამიანი ობობა იყო 1990-იანი წლების შაბათ-დილის ძირითადი პროდუქტი. სპაიდი თავის ანიმაციურ სერიალში გამოჩნდა სტენ ლის და სტივ დიტკო ჯერ კიდევ 1962 წელს, მაგრამ 90-იან წლებში გაზრდილი ბავშვებისთვის Ადამიანი ობობა იყო პერსონაჟის აბსოლუტური საუკეთესო ვარიანტი, რომელიც მათ ოდესმე უნახავთ. მარველის ფილმების ანიმაციური ფილმების სერია 5 სეზონზე გაგრძელდა და სულ 65 ეპიზოდში გამოვიდა პიტერ პარკერის კოლეჯის წლები იმპერიის სახელმწიფო უნივერსიტეტში და მისი სუპერგმირი ალტერ ეგო, რომელსაც დაევალა ნიუ იორკის დაცვა.

გარდა კომიქსებისა, რომლებიც პერსონაჟის სახელს ატარებს, Ადამიანი ობობა იყო ჩემი ვიზუალური მითითების სახელმძღვანელო პერსონაჟთან დაკავშირებული ყველა საკითხისთვის. კლასიკური კოსტუმი ჯერ კიდევ მახსოვს, როდესაც კედლის მცოცავად ვფიქრობ და იგივე შეიძლება ითქვას მის მოკავშირეებზე, როგორიცაა შავი კატა, მორბიუსი და ბლეიდი, ასევე მისი ანტაგონისტები Doctor Octopus, Kingpin, Kraven მონადირე და მისტერიოო, რომ დავასახელოთ რამდენიმე. ამ სერიის გულშემატკივრებს, რომლებიც კორეულმა სტუდიებმა ანიმაციური ტოკიოს კინო Shinsha- ს ბანერის ქვეშ აიღეს, ალბათ ახსოვთ ვებ – სვინგის სერიები ნიუ – იორკის გავლით, რომლებიც იყო ტრადიციული ცენტრალური ანიმაციისა და CGI– ს ნაზავი ქალაქის ქუჩებისა და სახურავების ერთგულ დასვენებასთან ერთად. ასახულია ფოტო არქივებიდან. Ადამიანი ობობა იყო ყველაზე გრძელი სერია ვებ – გვერდისთვის სანამ Ultimate Spider-Man თავისი ნიშანი გასულ წელს გაიარა.

Კუ ნინძები

80-იანი / 90-იანი წლების სერიები Კუ ნინძები შეიძლება იყოს ყველა დროის კომიქსების კვინტესიალური მულტფილმი. ეს არ ნიშნავს რომ ეს უდიდესია, აუცილებლად, მაგრამ რომ მისი ისტორია წყაროდან ეკრანზე ემბლემაა ყველა წარმატებისა და წარუმატებლობისა, რომელსაც კომიქსების ადაპტაცია შეიძლება შეექმნას. თავიდანვე, ადაპტაცია პიტერ ლაირდი და კევინ ისტმანის მირაჟ კომიქსების სერია, რომელიც 1984 წელს დაიწყო, წარმოადგენს კომიქსების ხშირად ძალადობრივი პაროდიის შერბილებულ, ახალგაზრდულ-დამახინჯებულ ვერსიას, როგორიცაა 'Daredevil'. თანაგუნდელები სათამაშოები არ მოხვდებოდნენ ქონებაში, სატელევიზიო გარიგების გარეშე, მცირე, შედარებით უფროსი მოზარდის კულტის მოტივით, კომიქსების მიხედვით. ხუთი ეპიზოდის სადებიუტო მინიერი Კუ ნინძები ჩაკეტეს ყველაფერი ადგილზე მოზარდთა ტიტულის ახალი ხედვისთვის, რომლებიც ფრენჩაიზს ქმნიდნენ მომდევნო წლების განმავლობაში.

მიუხედავად ბავშვთა მულტფილმებზე ძალადობის (და პირდაპირი კომერციული საქმიანობის) შესახებ შეშფოთებული მშობლების ჯგუფებისა და სხვების მოლიფიცირებისა, TMNT შემდგომი შემცირდა მისი უფრო სექსუალური დასაწყისიდან. როდესაც ბრიტანულმა სამაუწყებლო კორპორაციამ (a.k.a. BBC) შოუ იყიდა , მათ შეცვალეს სათაური და გახდა თინეიჯერი მუტანტის გმირი კუები (გაცვეთილ, გაცვეთილ ლოგოსთან ერთად) და მოაცილა მაიკის ნუნჩაკუ, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც ის მათ ისვრის. ამ უცნაურმა ცვლილებამ თუთიყუშს ამერიკული ვერსიაც გაუყარა. კეისი ჯონსის '' საზიზღარი '' ბუნება, როგორც კომიქსებსა და ლაივ-მოქმედებათა ფილმებში ჩანს, შეიცვალა მულტფილმის კლიტუსით, ფრედ მგელი , მას ანიმაციური კომპანიის Murakami-Wolf-Swenson- ის პრეზიდენტმა დაურეკა. (მე ვიტყოდი, კვლავ უყურე კეიზი ჯონსის ეპიზოდს; ის უფრო მეტად ფსიქიურად არამდგრადი ფსიქოპატია, ვიდრე სხვა რამ).

მგელი და გაფართოებით TMNT , შეაჯამა 80-იანი და 90-იანი წლების მულტფილმების ადაპტაციები ნახევრად გარსით:

”მე უნდა გავყიდო ის, რაც სენსაციურ შოუშია, შემდეგ ხელში ავიყვანო სადავეები და დავიცვა ბავშვები. ჩვენ ძალიან ბევრი ძალა გვაქვს, მაგრამ შეცდომაა იმის დაჯერება, რომ ძალა შეიძლება გასართობი სამყაროდან გაგზავნა მესიჯზე. '

Batman: ანიმაციური სერიალი

შეიძლება ითქვას, კომიქსების საუკეთესო მულტფილმი, თუ არა საუკეთესო ანიმაციური სერიები ოდესმე , Batman: ანიმაციური სერიალი გაგრძელდებოდა ოთხი ემის ჯილდოს მოსაპოვებლად (სამი დღის, ერთი საუკეთესო დრო ანიმაციური პროგრამისთვის), რაც ფანების ნახვის სრულიად ახალ საშუალებას წარმოადგენს. მარკ ჰამილი , შეიტანეთ ჰარლი ქუინი მითოლოგიაში და შეცვალეთ Warner Bros.– სა და DC Comics– ის ანიმაციური სამყაროს მომავალი. Არც ისე გაცვეთილი.

გამორჩეული კევინ კონროი როგორც ბრიუს უეინისა და ბეტმენის უეჭველი ხმა ამ დღეს, B: TAS შეიქმნა Fox Kids- ის მიერ ბრიუს ტიმი და ერიკ რადომსკი , სახელები, რომლებიც დღემდე წარმატების სინონიმია კომიქსების მულტფილმების სამყაროში. მიმდინარეობს 2 სეზონის განმავლობაში (ან 4, რაც დამოკიდებულია იმაზე, ითვლით თუ არა შოუს წარმოების სერიას ან უცნობია გრაფიკი) და 85 ეპიზოდი, Batman: ანიმაციური სერიალი გამოირჩეოდა უფრო მუქი, უფრო რთული მასალის, ლამაზად გადაღებული მოქმედების და დამკვიდრების სცენების უშიშარი მიღებით და ფილმი ნოარის ესთეტიკით. რობინისა და Batgirl- ის ჩართვაც კი (მეორე სეზონი ითქვა Batman & Robin- ის თავგადასავალი , ყოველივე ამის შემდეგ) ემსახურებოდა სერიალის განმტკიცებას და არა წარუმატებლობის ნიშნებს, როგორიცაა სერიალი, რომელიც მის წინაშე იყო და სიმბოლოებს უმატებდა მოვლენების გასაახლებლად.

Batman: ანიმაციური სერიალი დააყენეთ წამყვანი წერტილი DC ანიმაციური სამყაროსთვის, რომელიც დასრულდა იუსტიციის ლიგა შეუზღუდავია ჯერ კიდევ 2006 წელს, თუმცა მისი გავლენა დღესაც იგრძნობა. შემდგომი სერიების საპატიო სიტყვაა ახალი ბეტმენის თავგადასავლები და Batman მიღმა ; ეს უკანასკნელი სამწუხაროდ არ ახდენს ჭრილობას მისი ერთიანობის გამო.

სუპერმენი: ანიმაციური სერიალი

წარმატების შემდეგ Batman: ანიმაციური სერიალი არის სუპერმენი: ანიმაციური სერიალი შოუ, რომელიც განაგრძობდა DC ანიმაციურ სამყაროს და ამასთან ერთად მიესალმა ბრიუს ტიმს ალან ბურნეტი და პოლ დინი . ასევე შეაქო დიდი ცისფერი ბიჭის სკაუტის ხარისხი, სირთულე და მოდერნიზება, სუპერმენი 1996 – დან 2000 წლამდე 54 ეპიზოდის განმავლობაში მოიგო Daytime Emmy Awards.

სუპერმენის პირველ სეზონში ძირითადად ყურადღება გამახვილდა ტიტულის გმირის დიდ ცუდი Brainiac– ის შეხმიანებაზე სეზონურ კონფლიქტში, რომელიც სუპერმენისა და აუდიტორიისთვის გონების მომაკვდავი იყო თითქმის დედამიწის დამანგრეველი გამოვლენებით. მეორე სეზონში Supergirl შემოვიდა. შესაძლოა, სერიალის უდიდესი მიღწევა, მისი გმირის ერთგული ადაპტაციის მიღმა, გვიანობის ჩართვა იყო ჯეკ კირბისი მეოთხე სამყაროს / ახალი ღმერთების / სამუდამოდ ხალხის შემოქმედება, Superman's nemesis Darkseid- ით ყველაზე მნიშვნელოვანი დამატებაა.

სპეციალური თავით აქ ახალი ბეტმენის / სუპერმენის თავგადასავლები , რაც იყო ერთსაათიანი პროგრამირების ბლოკი, რომელიც ხელახლა გავიდა ეპიზოდის ერთი ან ორიგინალიდან ბეტმენი და სუპერმენი სერია, ან ზოგჯერ შედის ახალი ბეტმენი სათავგადასავლო შედგენილი სტილი უფრო ახალი სუპერმენი სერიები. არ უნდა აგვერიოს 90-იანი წლების შუა ხანებში სუპერმენი / ბეტმენის თავგადასავალი რომელიც შეადგენდა ჰანა-ბარბერას და ფილმების ადრეული სერიების რედაქტირებულ ეპიზოდებს, მათ შორის მანამდე არნახულ ამერიკაში 1983 წლის ეპიზოდებს სუპერ მეგობრები .

იქს-ადამიანები

მიუხედავად იმისა, რომ დაკავებული ვიყავი გაოცებული DC ანიმაციური სამყაროს წარმატებით, მე თითქმის ( თითქმის ) დაივიწყა იქს-ადამიანები . 90-იან წლებში იყო კომიქსების უფრო ფერადი ადაპტაცია, რომელიც არამარტო ერთგული იყო მისი წყაროების, არამედ მომაჯადოებელი, დამაჯერებელი და მიმზიდველიც? არა მგონია. 1963 წელს Marvel Comics- ის სტენ ლისა და ჯეკ კირბის შექმნის საფუძველზე, მაგრამ ვიფიქრე ჯიმ ლი 1990-იანი წლების გუნდი და დიდი ნაწილის შემოტანა კრის კლრემონტი წერს ცხოვრებას, იქს-ადამიანები გათვალისწინებული იყო ყველაზე ინტენსიური მოქმედების სცენები, ძლიერი გმირები და ბოროტმოქმედები და სადავო კონფლიქტები ანიმაციური სატელევიზიო ისტორიის განმავლობაში.

შოუ ჩამოსვლისთანავე თითქმის მკვდარი იყო. Marvel Comics– ის პირველი მცდელობა იქს-ადამიანები სერიალმა ჩაიშალა, როდესაც საპილოტე ეპიზოდი 'X-Men: Pryde of the X-Men' არ აიყვანეს. საბედნიეროდ, შოუს ჩემპიონი მარგარეტ ლოესი გახდა Fox ბავშვთა ქსელის ხელმძღვანელი 1991 წელს , ხსნის გზას 13-ეპიზოდიანი შეკვეთისთვის იქს-ადამიანები სერიები. წარმოების შეფერხებებისა და ანიმაციური სტუდიების მთელი რიგი შეცდომების გამო, ახალმა ორსართულიანმა საპილოტე ეპიზოდმა 'Sentinels Night' თითქმის არ გამოტოვა 1992 წლის 31 ოქტომბრის ვადა. საბედნიეროდ, როდესაც ქსელმა ეპიზოდები განმეორებით დაიწყო 1993 წლის დასაწყისში, იქს-ადამიანები რეიტინგებმა გადახურა სახურავი. დანარჩენი ისტორიაა.

დაქმენი: რიგითი დიკი / ოჯახის კაცი

ახლა ჩვენ ვშორდებით Marvel და DC Comics– ის ტრადიციულ ადაპტაციებს და კიდევ უფრო ბუნდოვან ტერიტორიას გადავდივართ. იხმანი , შთაგონებული Dark Horse კომიქსით, რომელიც შექმნა ევერეტ პეკი , რომელმაც ასევე შეიმუშავა Paramount Network Television- ის სიუჟეტი Klasky Csupo- სა და Reno & Osborn Productions- თან ერთად, ცენტრში იყო უხამსი ანთროპომორფული იხვი (გახმოვანებული ჯეისონ ალექსანდრე ) ცხოვრობდა ოჯახთან ერთად ლოს ანჯელესში და მუშაობდა კერძო დეტექტივად. აქ ვერ იპოვით კონცხებსა და სუპერგმირებს, მაგრამ აქ არის სუპერვილა, რომელიც ცნობილია როგორც 'მეფე' ქათამი, რომელსაც ახმოვანებს ტიმ კერი . 4 სეზონზე მეტი და 70 ეპიზოდიდან იხმანი დაიმსახურა Emmy– ს სამი ნომინაცია და 1996 წელს მოიგო CableACE პრემია.

ანიმაციის ნოტაზე, Klasky Csupo არის სახლი ისეთი დიდების უკან სიმპსონი , რუგრატები და აააჰ !!! ნამდვილი მონსტრები , ასე რომ, მაშინაც კი, თუ არ გინახავთ იხმანი , თქვენ ალბათ გაქვთ იდეა, თუ როგორია მათი ანიმაციის სტილი. ჩემი ფულისთვის, ეს შესანიშნავად ემთხვეოდა უფრო ზრდასრული თემატური მასალისთვის იხმანი , რომელიც ძირითადად horny, ქვრივი პირადი თვალია გარშემორტყმული უამრავი უცნაურით, რომლებიც, უმეტესწილად, მას ძალიან არ უყვართ. მისი გენიალური დონის 'სიამის' ტყუპ ვაჟებს ორი თავი აქვთ, მაგრამ სხეული აქვთ, მისი სიდედრი / გარდაცვლილი ცოლის იდენტური ტყუპი არის ბოდიბილდერი, რომელსაც სძულს მისი ნაწლავები, ხოლო მისი დედამთილი კომატოზურია, მაგრამ გასაგონად გაბრწყინებული ეს მყარი ბირთვი მსახიობმა გააძლიერა დიდი რაოდენობით გახმაურებული სტუმრების ვარსკვლავები, რომლებიც რეგულარულად გამოდიოდნენ გადაცემაში. გაითვალისწინეთ და გაითვალისწინეთ იხმანი ; ვინ იცის, შესაძლოა ის გადატვირთეთ კიდეც, რომ თაყვანისმცემლებმა მიიღონ ნანატრი რეზოლუცია სერიის კლიფჰენჯერის დასრულებამდე.

ნიღაბი: ანიმაციური სერიები

დაიმახსოვრე, როცა ეს ვთქვი Კუ ნინძები იყო ძალადობრივი, სექსუალური კომიქსის მორწყვის შესანიშნავი მაგალითი, რომ იგი უფრო მხიარული ყოფილიყო, როგორც მულტფილმი? ისე, იგივე ეხება ნიღაბი: ანიმაციური სერიები . მისი ინსპირაცია იყო 80-იანი წლების ბოლოს Dark Horse კომიქსი, რომელიც პირველად შექმნა მწერალმა მაიკ რიჩარდსონი და მხატვარი მარკ ბეჯერი , მწერლის მიერ შემუშავებული მეორე განმეორებით ჯონ არკუდი და მხატვარი დაგ მაჰნკე . კომიქსების ორიგინალი ამბავი ფოკუსირებული იყო ჯადოსნურ ნიღაბზე, რომელიც მის მფლობელს შეუზღუდავ ძალას ანიჭებდა ნელა გაგიჟების ფასად (ოჰ, და შენი თავი გაწითლებულიყო და კბილების დიდი ნაკადის გაზრდა). ყველა სოციალური ინჰიბირება მოიხსნება, რაც იწვევს მომხმარებელს ან გახდება საშიში და სასტიკი ანტიგმირი საუკეთესო შემთხვევაში, ან ულტრა ძალადობრივი კრიმინალები უარეს შემთხვევაში. ძირითადად, ამან მულტფილმის ძალადობა შემოიტანა რეალურ გარემოში, რაც საშინელი წინადადებაა.

ნიღაბი: ანიმაციური სერიები თუმცა, ითამაშა რბილი ხასიათის სტენლი იპკისის მულტფილმის მხარე, როგორც ეს ნაჩვენებია ლაივ – მოქმედების ფილმში, რომელშიც მთავარ როლს ასრულებს ჯიმ ქერი . თავის ერთგულ კომპანიონ მილოსთან ერთად, სტენლი / ნიღაბი (გაახმოვანა ფანტასტიკურმა რობ პოლსენი ) გართობდნენ კიდო მათი სხვადასხვა თავგადასავალით. ფილმებში კერის ანტიკვარული ფილმების თაყვანისმცემლები ამ ანიმაციური სერიალით კარგად აღმოჩნდებიან სახლში; როგორც პრემია, შედგა ფინალი, რომელიც დასრულდა 3 სეზონიანი, 54 ეპიზოდური სერიით მაიკლ დეინგერფილდი როგორც კერის კიდევ ერთი ქმნილება, ტუზი ვენტურა, კროსოვერი სპეციალურ ფილმში 'The Aceman Cometh'.

მაქსი

Შექმნილია მიერ სემ კიეტი 1993 წელს Image Comics, მაქსი იყო ერთ – ერთი ყველაზე ავანგარდული ანიმაციური ადაპტაცია, რომელიც MTV– ს თხევად ტელევიზიაში გამოჩნდა ('უცნაურობის' ქვე – განყოფილებაში), რომელიც მიზნად ისახავდა ხანდაზმულ, გვიან ღამით მოსიარულე ხალხს. სიუჟეტი მიჰყვება ტიტულის პერსონაჟს და მის რეალურ ცხოვრებაში მომხდარ უბედურებებს - რომელშიც ის არის უსახლკარო მაწანწალა, რომელიც მუყაოს კოლოფში ცხოვრობს - და ალტერნატიული რეალობა, რომელიც ცნობილია Outback- ით, რომელშიც ის იცავს ჯუნგლების დედოფალს, ანუ ჯული უინტერსს, სოციალური მუშაკი, რომელიც Maxx– ს გირაოს გასვლისთანავე, როდესაც ამის საჭიროება დადგება. მოვლენები ბნელ და უცნაურ შემობრუნებას იძენს, მას შემდეგ რაც დაიწყებს ისტორიულ მოძალადეებს, სერიულ მოძალადეს, დარტყმულ ინციდენტს, სულიერ ცხოველებს და თვალწარმტაცი, მტაცებლური ისცი.

მაქსი სერიალი საკმაოდ ერთგული დარჩა კომიქსებისადმი, მაგრამ არასდროს ჰქონია შანსი ღრმად ჩაეძია ამ კულუარებში მოკლე ხანგძლივობის (11-13 წუთი) და შედარებით მცირე ეპიზოდების წყალობით (მხოლოდ 13). ამ ნაკლოვანებამ შეავსო მიმზიდველი ვიზუალური სტილი, რომელიც სხვადასხვა ანიმაციური სკოლებიდან შეიცვალა, ტრადიციულიდან დაწყებული, მარტივი, კომპიუტერით წარმოებული, ერთი სცენიდან მეორეზე ლაივ-მოქმედებაც კი, რაც დამოკიდებულია იმაზე, თუ რომელი პანელების სერიაა. ცდილობდა მიბაძოს. შეგიძლიათ უყუროთ მაქსი მთლიანად MTV Classics– ზე.

Sabrina: ანიმაციური სერიალი

მოდით შეცვალოთ საქმე სხვა სერიით, რომელიც მიზნად ისახავს kiddos- ს აუდიტორიაში, და სერიალს, რომელიც არ საჭიროებს ულტრაიზმული წარმოშობის შერბილებას. შეიძლება გაგიკვირდეთ ამის ცოდნა საბრალო თინეიჯერი ჯადოქარი სინამდვილეში, მან საფუძველი ჩაუყარა Archie Comics- ის სერიას, 1962 წელს მწერლის მიერ Sabrina Spellman- ის შექმნამდე ჯორჯ გლადირი და შექმნილია მხატვრის მიერ დენ დე კარლო . პირველად გამოჩნდა არჩის შეშლილი სახლი # 22, საბრინა მალე გახდა გამორჩეული პერსონაჟი, რომელსაც მიენიჭა საკუთარი სერიალი. საბრინას თავგადასავალი (რომელიც ან შექმნა ჯადოსნურმა წამალმა არასწორად წასული ან 'ნახევრად ჯადოქრის' შთამომავლობა, რაც დამოკიდებულია ადაპტაციაზე), მისი დეიდები ჰილდა და ზელდა და მისი დაწყევლილი კატა სალემი გაცოცხლდნენ ანიმაციურად სეგმენტი ფილმირებისთვის Archie კომედიის საათი და მისი საკუთარი სერიალები 1971 წელს, ასევე ცნობილი ცოცხალი მოქმედების სერიალი, რომელშიც მთავარ როლს ასრულებს მელისა ჯოან ჰარტი სათაურის როლში.

ეს იყო ჰარტის უმცროსი და ემილი ჰარტი ვინ გააჟღერა საბრინა 90-იანი წლების მულტფილმისთვის, Sabrina: ანიმაციური სერიალი . არაკანონიკურმა სპინოფმა ხელახლა წარმოიდგინა საბრინა, როგორც 12 წლის საშუალო სკოლა, რის გამოც 'მოზარდი' ტიტულიდან ჩამოვარდა. კონფლიქტის ბირთვი თითოეულ ეპიზოდში ჩვეულებრივ ვითარდებოდა საშუალო სკოლის გოგონების '' ყოველდღიურ '' პრობლემებზე, რაც კიდევ უფრო გართულდა საბრინას მაგიის თავდაპირველი ცოდნით. სიურპრიზი! გამოდის, რომ მისი უმეტესობა უკეთესად გადაჭრილ იქნა მაგიის გარეშე. The * რაც მეტი იცი! *

რამდენი ხანია 8 სეზონის პირველი ეპიზოდი

Savage Dragon

კომიქსების ფანებმა შეიძლება იცოდნენ Savage Dragon , Image Comics- ის შექმნა ერიკ ლარსენი 80-იან წლებში, მაგრამ ნაკლებად ცნობილია პერსონაჟის ხანმოკლე ანიმაციური სერიალი 90-იან წლებში. 80-იან წლებში კომიქსების სხვა სერიალებში გამოჩენისთანავე, Savage Dragon- მა მიიღო საკუთარი სათაურის სერია 1993 წელს, ლარსენთან ერთად, როგორც საწყისი სურათის თანადამფუძნებელი; ლარსენი დღემდე რჩება როგორც სერიალის ერთადერთი მწერალი / ილუსტრატორი. შემქმნელი აღწერს Savage Dragon როგორც, ' მარველზე უფრო მოწიფული ; ნაკლებად პრეტენზიული, ვიდრე თავბრუსხვევა. '

რაც შეეხება ანიმაციურ სერიალს, ის მაინც დარჩა Savage Dragon მისი წარმოშობის ისტორია, როგორც იდუმალი, კუნთოვანი, მწვანე ფერის ჰუმანოიდი, რომელსაც თავზე ჰქონდა ფარფალი, რომელიც გაიღვიძა ჩიკაგოს წვის მინდორში; შემთხვევამ მას ამნეზია დატოვა. როგორც ჩვეულებრივ ხდება ასეთი სცენარი, შემდეგ დრაკონი უერთდება ჩიკაგოს PD- ს და ალექს უაილდთან პარტნიორობას ეწევა ჩიკაგოს მომაბეზრებელი მუტანტის 'სუპერფრეიქსის' წინააღმდეგ. მაშინაც კი, თუ კომიქსს არ იცნობთ, სასიამოვნოა სუპერგმირული სერიის ნახვა, რომელშიც ტიტულის პერსონაჟი არის ჩიკაგოს საუკეთესო ლურჯი საყელო, ვიდრე სუპერენერგიული სუბიექტი, რომელიც კანონის ზემოთ / მის ფარგლებს გარეთ არსებობს. ამას დავუმატოთ შოუს შესანიშნავი ხმოვანი მონაწილეობა ჯიმ კამინგსი , კეტ სუუსი , ჯეფ ბენეტი და ტონი ჯეი , რომ არაფერი ვთქვათ პიტერ კალენი , ფრენკ უელკერი , ჯენიფერ ჰეილი და რობ პოლსენი , და თქვენ გაქვთ მყარი, ველური სერია თქვენს ხელში.

WildC.A.T.s

Image Comics 'WildStorm Comics- ის ბანერის საფუძველზე, WildC.A.T.s მკითხველს გააცნო Wild Covert Action Team (s) შექმნილი ჯიმ ლი და ბრენდონ ჩოი კომიქსების 1992 წლის დებიუტისთვის; რომ და მური ასევე მრავალი ამბავი რკალი გააკეთა პერსონაჟებისათვის წლების განმავლობაში. (DC Comics– მა იყიდა პერსონაჟები 1998 წელს Lee's Wildstorm Productions– ის შეძენით, რის გამოც ზოგჯერ იხილავთ ზოგიერთ მათგანს DC წარმოებებში / სიუჟეტებში.) სერიალის პრეზენტაცია საკმაოდ სწორი იყო: საუკუნეების მანძილზე ომი ქერუბიმებს შორის - ადამიანის გარეგნობის მქონე უცხოპლანეტელები, რომლებსაც საოცარი ძალაუფლება ჰქონდათ და დედამიწაზე ამრავლებდნენ ”ნახევრად ჯიშების” შესაქმნელად - და დაემონიტებს, საშინელ არსებებს, რომლებსაც შეეძლოთ გონებრივი კონტროლი ან სხეულის ფლობა სურვილისამებრ.

ბავშვებისთვის შესაფერისი WildStorm Productions ადაპტაცია WildC.A.T.s კომიქსებიდან საკმაოდ შორს წავიდა: Voodoo არ არის სტრიპტიზიორი და სრულად არის შემოსილი, Warblade არის ახალბედა Voodoo- ს ნაცვლად, Maul- ს არა აქვს ადამიანის ფორმა და უფრო გაბრაზდება, რადგან ის იზრდება და არ დაკარგავს ინტელექტს (რაც ჰალკის საეჭვოდ ჟღერს ), და სპარტანი ანდროიდის ნაცვლად იყო კიბორგი. რა თქმა უნდა, უნდა ითქვას, რომ ეს სერიალი კომიქსებისგან განსხვავებით, უკეთესი თუ ცუდი. ამ სერიალში ჯერ კიდევ ბევრი ქმედება და კომიქსების სიგიჟეა, რაც შესაძლოა ჯგუფის 'ყველაზე 90-იანი წლებია'.

და თუ გაუმკლავდებით WildC.A.T.s და კიდევ უფრო უკიდურესად წასვლა მინდა, ყოველთვის არის მალიბუს / მარველის კომიქსების სერია, ულტრაფორსი ; წარმატებებს გისურვებთ მასთან!

ზღაპრები კრიპტოკერისგან

ბავშვებზე კეთილგანწყობილებზე საუბრისას, ალბათ, უფრო დიდი ცვლილება მოზრდილზე ორიენტირებული საკუთრებისკენ, რომელიც ბავშვებზეა გათვლილი, არ არის ზღაპრები კრიპტოკერისგან , HBO– ს ლაივ – მოქმედების საშინელებათა ანთოლოგიის სერიიდან გაფართოებული ანიმაციური სერიალი, ზღაპრები საძვალედან . ეს შოუ შთაგონებული იყო 1950-იანი წლების ორთვიანი საშინელებათა კომიქსებით, იგივე კომიქსებიდან EC Comics- იდან; გამომცემლებმა გააუქმა ეს მოთხრობები ბილ გეინსი უაღრესად შემზღუდველი კომიქსების კოდი .

ამან ხელი არ შეუშალა Nelvana Limited- ს გადაეკეთებინა ხრიკები და საოჯახო ფილმები ოჯახის მეგობრულ ანიმაციურ ვერსიად, რომელიც შეეფერება შაბათს დილის მულტფილმებს, 3 სეზონისა და 39 ეპიზოდის ღირებულებას. უფრო მსუბუქი ვერსია სისხლისა და სისხლძარღვებისგან დაცლილი იყო, მაგრამ მაინც უამრავი ურჩხული და არეულობა ჰქონდა, როგორც ეს სერიალის მხიარული გახსნის თანმიმდევრობით იყო ნათქვამი. შეინარჩუნა ანთოლოგიის ფორმატი, რომელიც ყოველ ახალ კვირაში გვთავაზობდა ახალ გმირს და საშინელ სიტუაციას. მაშინდელ ლაივ-მოქმედების შოუს სულისკვეთებით, ინტრო და აუტროს მიმდევრობები ანიმაციური კრიპტკერით ასევე შეინარჩუნა, აგრეთვე სიტყვები.

თუმცა მ ღამის შიამალანი არის ცოცხალი მოქმედების სერიის გადატვირთვა ამ კლასიკის TNT– სთვის, ეჭვი მეპარება, იგივე მოხდება ანიმაციური სერიალებისთვის, ასე რომ ისიამოვნეთ ორიგინალით, სანამ შეძლებთ!

ტინტინის თავგადასავალი

ადვილად უძველესი კომიქსების წიგნი ამ სიაში, საუკეთესოც კი სუპერმენი რამდენიმე წლის განმავლობაში, არის ჟორჟ რემი / ჰერგე 1929 წლის შექმნა, ტინტინის თავგადასავალი . 2007 წლისთვის, ჰერგეს დაბადების 100 წლის იუბილესთან დაკავშირებით, ტინტინი თარგმნილი იყო 70-ზე მეტ ენაზე და გაიყიდა 200 მილიონზე მეტი ეგზემპლარი. რა თქმა უნდა, სიუჟეტი ტიტულოვან ბელგიელ რეპორტიორზე და ავანტიურისტზე (და მის ტერიერ პალ სნოუზე) ადაპტირებულია სხვადასხვა მედიაში, ზოგი მათგანი აღბეჭდავს ქონების ჟანრების გადაკვეთის უნარს და სლაიკს უხდება სატირას სხვებზე უკეთ.

ერთ-ერთი საუკეთესოა 1991 წლის სერია, ტინტინის თავგადასავალი რომელიც 3 სეზონსა და 39 ეპიზოდს გაგრძელდა. ფრანგულ-კანადური ადაპტაცია იყო მოთხრობების პირველი ახალი ადაპტაცია 20 წლის განმავლობაში, რასაც სჭირდებოდა ტრადიციული ანიმაციის გამოყენება ჰერგეს სუფთა ხაზის სტილის მიბაძვისთვის; ამასთან, 3D თანმიმდევრობა შეიქმნა გარკვეული თანმიმდევრობებისთვის, რომლებიც მთვარის სარაკეტოა. მიუხედავად ორიგინალი მოთხრობების დალაგებისა, რომ უკეთ მოერგოს ახალგაზრდა აუდიტორიას (მაგალითად, ძალადობის, სიკვდილის, ალკოჰოლის და ცეცხლსასროლი იარაღის გამოყენება), ეს სერია რჩება უფრო ერთგულ ვერსიად, ვიდრე 50-იანი წლების ბოლოს / 60-იანი წლების დასაწყისის ანიმაციური სერიალი. ისეთივე კარგი ადაპტაციაა (ან შესავალი), რომელსაც ნახავთ ჰერგეს შემოქმედებას, უბრალოდ არ წაიკითხავთ კომიქსებს.

ჭაობის რამ

კარგი, ჩვენ ამ მაგალითს გავუსწორებთ ტერმინ 'საუკეთესო' -ს საზღვრებს, რადგან ის ფერმკრთალდება ამ ჩამონათვალის სხვა გადაცემების ხარისხთან შედარებით. მაგრამ ჭაობის რამ ისეთი დაუფასებელი თვისებაა, რომელსაც იმდენად მცირე შესაძლებლობები აქვს, რომ ბრწყინავს, რომ ერთი და ერთადერთი ანიმაციური სერიალი, რომელიც ოდესმე მინახავს, ​​იმსახურებს აქ ჩამოთვლას, მიუხედავად მისი 5 ეპიზოდისა და ძალიან აშკარა პრობლემებისა. Დაფუძნებული ლენის ღვინო და ბერნი ურაიტსონი DC Comics- ის შექმნა, რომელიც პირველად გაცოცხლდა 1971 წელს, ჭაობის რამ მოჰყვა წინასწარ ალან მური ორიგინალი ამბავი, რომელიც დაინახა მეცნიერმა ალეკ ჰოლანდმა, გადაიქცა მუტანტის მონსტრად, როდესაც ბოროტმოქმედმა ანტონ არკანემ ჰოლანდიის ლაბორატორიაში აფეთქება გამოიწვია. მისი გამოცემა ასევე, შემთხვევითი არ არის, შეესაბამება კენერის სათამაშოებსა და სამოქმედო ფიგურებს, რაც მულტფილმს უფრო დიდხანს აკლებს, ვიდრე ხანგრძლივი სარეკლამო რგოლი.

ჭაობის რამ გაცილებით სასაცილო იყო, ვიდრე ნახავდით პერსონაჟის სიუჟეტში DC კომიქსების გვერდებზე. მარტო სულელური თემის სიმღერა, რომელიც გადაღებულია Trogg- ის 'Wild Thing' - ზე, საკმარისი მტკიცებულება უნდა იყოს. Villains არიან cheesy, ანიმაცია არის მოიგო, და ხმოვანი მოქმედება და დიალოგი subpar. მიუხედავად ყველა ხარვეზისა, ჭაობის რამ ჯერ კიდევ მხიარული, ნოსტალგიური აფეთქებაა წარსულისკენ. ღიმილი არ შეგიძლია, როცა ხედავ, რომ ეს მოსიარულე მცენარე კაცი ჭაობში ღრმად გადაიქცა ვაზად, ხავსით და სხვა ბოსტნეულისგან. ასე რომ სანამ უკეთესი ვერსია არ გამოვა (თითები გადაკვეთა ეს უფრო ადრე ხდება ვიდრე გვიან), 1991 წ ჭაობის რამ არის საუკეთესო, რაც მივიღეთ!

Შესანიშნავი ოთხეული

ცნობილია როგორც მარველის პირველი ოჯახი Შესანიშნავი ოთხეული 1961 წელს Marvel Comics– ის სცენაზე მათი ჩამოსვლის შემდეგ პოპულარული საკუთრებაა სტენ ლისა და ჯეკ კირბის წყალობით. მას შემდეგ, მისტერ ფანტასტიკი, უხილავი ქალი, ადამიანის ჩირაღდანი და რამ გამოჩნდა 4 დამოუკიდებელ ანიმაციურ სერიალში, 1994 წლის სერიები მათ შორის მესამეა; ეს იყო 2 სეზონი და 26 ეპიზოდი და იყო მესამე ჩანაწერი მარველის ანიმაციურ სამყაროში. სამწუხაროდ, კომიქსის პოპულარობის მიუხედავად, ეს ერთი თვისებაა, რომელსაც უჭირს სხვა მედიაში წარმატებით თარგმნა.

1994 წლის სერია საკმაოდ ახლოს იყო ამის გაკეთებასთან, მაგრამ მან უხეშად დაიწყო წყალობით ანიმაციის განყოფილებაში კუთხეების შემცირებისა და კომიქსების ნაცვლად უღიმღამო ბრიტანელი მეწამურის უცნაური დამატებაში სიტუაციების 'სასაცილო' შესახებ. 'Baxter Building- ის მეპატრონის გაშვებული გაბრაზება. სერიალმა ერთგულად შეცვალა კომიქსების 60-იანი წლების სიუჟეტების გარკვეული ნაწილი და, მეორე სეზონში, გააუმჯობესა შოუს ანიმაციის ხარისხი და მისი სცენარების სიმწიფის დონე. სამწუხაროდ, ეს ცვლილებები საკმარისი არ აღმოჩნდა მესამე სეზონის გასავლელად, მიუხედავად იმისა, რომ მართლაც ფანტასტიკური კასტინგი მიიღეს villains და სხვა გმირები, რომლებიც ანსამბლის მსახიობებთან ერთად გამოჩნდნენ.

Რკინის კაცი

Დიდი ხნით ადრე ჯონ ფავრო და რობერტ დაუნი უმცროსი დაიწყო მარველის კინემატიკური სამყარო ლაივ – მოქმედებით Რკინის კაცი , პერსონაჟის ანიმაციური მიახლოება მაყურებელს ართობდა თავისი საშინელი, მცოცავი სტაჩით. მარველის ანიმაციური სამყაროს მეორე სერია იყო დამოუკიდებელი მცდელობის პირველი მცდელობა Რკინის კაცი სერია და პირველი ნახევარი საათი მარველის მოქმედების საათი (რომელიც დაასკვნა ადრე ნახსენებმა Შესანიშნავი ოთხეული სერია); ეს იყო 2 სეზონი, სულ 26 ეპიზოდი.

Რკინის კაცი მსგავსი პრობლემები შეექმნა Შესანიშნავი ოთხეული თანამემამულე: პირველი სეზონი აშკარად ზოგადი იყო, ეყრდნობოდა 'კარგი vs ბოროტი' მოთხრობის სტილს ტონი სტარკისა და მისი მოკავშირეების მიერ, მანდარინის წინააღმდეგ და მის როლთა გალერეასთან ბრძოლაში, იშვიათად კომიქსების რაიმე რეალური ისტორიიდან. მეორე სეზონმა შეიცვალა ანიმაციური სახლების, მწერლებისა და მოთხრობის სტილის შეცვლა, რომელიც ითვალისწინებს უფრო დიდ თხრობას და არა ცალკეულ ეპიზოდში მოგვარებულ ცალკეულ შემთხვევებს. ყურადღება გადაიტანეს 'კარგი' და 'ბოროტი' გუნდებისგან და უფრო მეტი ცალკეული სუბიექტების მიმართ, რომლებიც წარმოადგენენ თითოეულ მხარეს: ტონი სტარკი და მანდარინი. მიუხედავად იმისა, რომ მეორე სეზონი დასრულდა Iron Man- ისა და მის ყოფილ თანაგუნდელთა ფანტასტიკური შეხვედრით და მათსა და გაცოცხლებულ მანდარინს შორის საბოლოო ბრძოლით, მეორე სეზონის ძლიერმა გაუმჯობესებამ კიდევ ერთხელ ვერ უზრუნველყო მესამე სეზონი. ეს სირცხვილია მას შემდეგ Რკინის კაცი იგრძნო, რომ დასრულდა ისევე, როგორც დაწყება.

ვერცხლისფერი სერფერი

90-იანი წლების მარველის ანიმაციური სამყაროს კვინტეტის დახურვა არის ვერცხლისფერი სერფერი , მათგან ყველაზე მოკლე და სავარაუდოდ ყველაზე ბნელია. ჯეკ კირბის 1966 წლის შემოქმედების საფუძველზე , ვერცხლისფერი სერფერი დებიუტი შედგა 1998 წელს და მხოლოდ 13 სეზონში შედგა მხოლოდ ერთი სეზონი. კირბის ხელოვნების სტილის გამო, ანიმაცია იყო როგორც ცელური, ასევე კომპიუტერული ანიმაციის ნაზავი, რაც ციურ მოგზაურს გაბედულად, ფუტურისტულ სტილში აცოცხლებდა.

სიუჟეტი, ოდნავ დაშორდა კომიქსს, რადგან იგი წაშალა Შესანიშნავი ოთხეული ადრეული დროიდან Silver Surfer და Galactus. Surfer- ის ეს ვერსია - a.k.a. ნორინ რადი პლანეტა Zenn-La- სგან, შინაური სამყარო, რომელსაც იგი იცავდა და სთავაზობს გალაქტუსის მაცნე გახდეს - გადაწყვეტს გალაკტუსის ღალატს და დედამიწის დაცვას, რადგან ეს მას ახსენებს მის ყოფილ პლანეტას. მიუხედავად სერიული ზღაპრების მიდგომისა, რომლის თანახმად Surfer მოგზაურობდა ცნობილ სამყაროში თავისი სახლის სამყაროს მოსაძებნად, კომიქსების ისეთი პერსონაჟებით სავსე მოგზაურობა, როგორიცაა Ego Living Planet, Drax Destroyer და Adam Warlock, ვერცხლისფერი სერფერი გაუქმდა მხოლოდ ერთი სეზონის შემდეგ. მეორე სეზონისთვის დაიწერა რვა ეპიზოდი, მაგრამ გაუქმება - ამჯერად იურიდიულ ბრძოლებზე - ისინი წარმოებას ვერასდროს ნახავდნენ. მარველს უბრალოდ შესვენება არ შეეძლო, ხომ?