'ალისა ეძებს შუშის საშუალებით' პროდიუსერი სიუზან ტოდი გაგრძელებაის შეფერხების შესახებ და სხვა

ᲠᲐ ᲤᲘᲚᲛᲘᲡ ᲡᲐᲜᲐᲮᲐᲕᲐᲓ?
 
ტოდი ასევე ავლენს, თუ რატომ არ დაუბრუნდა ტიმ ბარტონი რეჟისორს და საუბრობს პოტენციურ მესამე ფილმზე, უფრო მეტ აქცენტზე მოქმედებაზე და ა.შ.

კოლიდერი ცოტა ხნის წინ პრესის დასაწყისში მიიწვიეს დისნეის მომავალი დღისთვის ალისა ეძებს მინისგან , რეჟისორია ჯეიმს ბობინი, და ესაუბროთ ფილმის ერთ-ერთ მწარმოებელს, სიუზან ტოდი . ლუის კეროლის პოპულარულ ამბებზე დაფუძნებული ამაღელვებელი ახალი ფანტასტიკური ავანტიურის დროს, ალისა ( მია ვასიკოვსკა ) უბრუნდება ჯადოსნურ სამყაროს Underland და მოგზაურობს უკან დრო გადარჩენა Mad Hatter ( ჯონი დეპი ) 2010 წლის გაგრძელება ალისა საოცრებათა ქვეყანაში აერთიანებს პირველი ფილმის მსახიობ და დასამახსოვრებელ პერსონაჟებს და წარმოგიდგენთ რამდენიმე ახალ პერსონაჟს: Zanik Hightopp ( Rhys Ifans ), შეშლილი Hatter- ის მამა და თვით ტაიმი ( საჩა ბარონ კოენი ), დროში მოგზაური ბოროტმოქმედი, რომელიც ადამიანის ნაწილია, საათის ნაწილი.

ჩვენს მრგვალ მაგიდაზე ინტერვიუში ტოდმა ისაუბრა პირველი ფილმის წარმატების მოულოდნელ დონეზე, გაგრძელების ეკრანზე გასვლის ექვსწლიან პროცესზე, ტიმ ბარტონის მონაწილეობა, გამოწვევა დარჩეს ერთგული, რაც მათ უყვარდათ პირველი ფილმის გაფართოებისას, ახალი ამბის შექმნის მნიშვნელობა, რომელიც რეზონანსული იყო, ავთენტური იყო და ჰქონდა რთული და საინტერესო გეგმები, როგორ სცენარისტი ლინდა ვულვერტონი შეიმუშავა ძლიერი ქალის პერსონაჟი, რომელიც სხვა ფილმებისგან განსხვავებით, ეპიკური გახსნისა და დახურვის მოქმედების თანმიმდევრობები, რომლებიც ვიზუალური ეფექტების ხელმძღვანელმა გააცოცხლა კენ რალსტონი , ულამაზესი ახალი კოსტუმები შექმნილია კოლენ ეტვუდი , და მოთხრობის იდეები შესაძლო მესამედით ალისა ფილმი


შეამოწმეთ ეს ყველაფერი ქვემოთ მოცემულ ინტერვიუში:

რიკ და მორტის სეზონი 4 ეპიზოდი 10

სიუზან ტოდი: ძალიან დიდი დრო გავატარეთ სცენარზე. არცერთი ჩვენგანი არ ელოდა, რომ იქნებოდა მეორე ფილმი. ეს იყო ერთ – ერთი ფილმი, როდესაც ჩვენ დავიწყეთ ეს ფილმი, სადაც ლინდას (ვულვერტონს) ჰქონდა იდეა, რომ მას სურდა ქალის გაძლიერების ფილმის გაკეთება და ჩვენ გვიყვარს ალისა. ეს დაიწყო, როგორც იდეების უმეტესობა, როგორც პატარა რამ. შემდეგ მან დაწერა სცენარი და ჩვენ მას ტიმთან (ბარტონი) გავუგზავნეთ. შოკისმომგვრლად, სიხარულით ტიმს ამის გაკეთება სურდა, შემდეგ კი ჯონის (დეპის) შემოყვანა სურდა, შემდეგ კი იფიქრა, რომ ეს უნდა გავაკეთოთ 3D ფორმატში. შემდეგ, მოულოდნელად, ეს გახდა უფრო დიდი რამ. მაშინაც კი, როდესაც ფილმს ვღებულობდით, ვერავინ იწინასწარმეტყველა, რომ მას ამ დონის წარმატება ექნებოდა. ასე რომ, გაგრძელებაზე იდეას არავინ ყურადღებას ნამდვილად არ აქცევდა. არ ჰგავდა ჰარი პოტერის წიგნებს, ან ამ წიგნების სერიებს, რომ იცით რომ ფილმების გადაღებას აპირებთ. მაშინვე მოხდა შოკი, როდესაც ფილმი გამოვიდა: ”როგორ შეიძლებოდა ამდენი ფულის გამომუშავება? ეს კაკალია, მაგრამ ბედნიერი შემთხვევა. ” შემდეგ, დიდი დრო დაგვჭირდა იმ ამბის გარკვევაში, რისი თქმაც გვინდოდა. მეორე წიგნში არ არის ბუნებრივი ამბავი, რომლის მიღება და ფილმის ადაპტაცია შეგიძლიათ. ჩვენ ვმუშაობდით ძალიან დიდხანს, ერთ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში, იდეაზე, შემდეგ კი სცენარზე, ვიდრე რეჟისორების ძებნა დავიწყეთ. შემდეგ, პროცესი რეალურად გაცილებით მეტხანს გრძელდება, ვიდრე ჩვეულებრივი ფილმი. ჩვეულებრივ ფილმს, თუ მას არ აქვს ვიზუალური ეფექტები, შეიძლება ჰქონდეს 20-24 კვირიანი პოსტი. ჩვენ გადაღებები 2014 წლის ოქტომბერში დავამთავრეთ და დღემდე ვმუშაობთ, მთელი დღე, ყოველდღე. ეს გაცილებით გრძელია ექსპონენციალური რიცხვით მხოლოდ დღეების და ცოცხალი ძალის მიხედვით, რომ დასრულდეს.

როგორ გრძნობთ, რომ პირველი გაუმჯობესდა ალისა ? რა შეცვალეთ?

TODD: ეს საინტერესო გამოწვევა იყო, რადგან არცერთ ჩვენგანს არ სურდა პირველი ფილმის მეორე ვერსიის გაკეთება. ფილმმა ისე იმუშავა, როგორც მან გააკეთა. ეს ერთგვარი ანომალია იყო დროში. ავატარა ახლახანს იყო გამოსული. ეს იყო 3D ფილმებისადმი ეს შიმშილი და ეს იყო პირველი, რაც ახლა უკვე გახდა მოთხრობების ფილმების ძალიან გრძელი სერია. 2010 წელს, მარტში გამოსვლის შემდეგ, მათგან ამდენი იყო, ათობით. იდეა ნამდვილად იყო, როგორ შეგვეძლო დავრჩენილიყავით იმისთვის, რაც გვიყვარდა პირველი ფილმის შესახებ, მაგრამ თავიდან გამოგონება. მე ვფიქრობ, რომ ჩვენ მხოლოდ პერსონაჟებსა და სიუჟეტებს მივუბრუნდით და შევეცადეთ, კარგი ვერსია გაგვეკეთებინა იმის შესახებ, რასაც ცდილობთ და აკეთებთ ყველა ფილმზე, ეს არის პერსონაჟური ისტორიები, რომლებიც რეზონანსულია და ავთენტურად გრძნობს თავს, შემდეგ კი ჩავსვით რთული, საინტერესო და ამაღელვებელი. როდესაც ეს ფილმი დაინახავ, ეს ფილმი სინამდვილეში არის - რომ არ ვთქვათ, რომ ეს არის აქცია-თავგადასავალი - ეს არ არის ა Განსხვავებული ფილმი - მაგრამ მასში გაცილებით მეტი მოქმედებაა, ვიდრე თქვენ მოელით. ეს გახსნის თანმიმდევრობა პარალელურად ხვდება კენ რალსტონს (ფილმის ვიზუალური ეფექტების სუპერვაიზერი) კენ რალსტონს (ფილმის ვიზუალური ეფექტების ზედამხედველს), ვიზუალური ეფექტების საუკეთესო ვერსიას, რომელსაც იხილავთ თქვენი სავარძლის სუპერ-ძალიან ამაღელვებლად. Პირველი ალისა ასე ნამდვილად არ თამაშობდა. ეს იყო სხვა სახის ფილმი.

სურათი დისნეის საშუალებით

რომელი სცენები მოითხოვდა უდიდეს ბიუჯეტს წარმოების ეპიკური მასშტაბის მიხედვით?

TODD: ვიზუალური ეფექტები, ნამდვილად. ეს ბოლო სცენა. ჩვენ ამას 'დროის ოკეანეებს' ვუწოდებთ, და აქ არის ეპიკური დევნა / ბრძოლა / რბოლა სამყაროს გადასარჩენად, ანდერლენდის გადასარჩენად, შესაძლოა დროულად იყოს ან არა საკმარისი დრო.


რაც შეეხება კოსტიუმებს, რას იტყვით ყველაზე დიდი ბიუჯეტი?

TODD: კოსტიუმების მიხედვით, ახალ კოსტიუმებში ყველაზე ძვირადღირებული არის წითელი დედოფლის ახალი ჯავშანი. მაგრამ ყველა ის კოსტიუმი, რომლის თქმასაც ვაპირებ, უფრო ძვირია, რასაც იფიქრებდით. ვგულისხმობ, რომ კოლენ ეტვუდი აშკარად გენიოსია. მან პირველად მიიღო ოსკარი ალისა და წამით დაბრუნდა ალისა პირველ ფილმზე ის ლურჯ კაბას და პინაფორს და კლასიკურ ალისას იღებდა, რომელიც ჩვენ ვნახეთ და იგი თავიდან იგონებდა მას. ამაზე ის ყველაფერს აკეთებდა. არსებობს Hatter- ის ახალი ვერსია, რომელსაც ჩვენ 'Safari Hatter' - ს ვუწოდებთ. როგორც ვთქვი, წითელი დედოფლის ახალი ჯავშანი, რომელიც, როგორც ჩანს, იგი დამზადებულია ყველა მცენარეული მასალისა და ვაზისგან, მაგრამ ის ძნელი და ფანტასტიკურია, რომ ის ატარებს. თეთრ დედოფალს პირველი ფილმიდან თავისი კაბა აცვია საკმაოდ, ასე რომ ღარიბმა ენ ჰეთეუეიმ ბევრი ახალი მოდა ვერ მიიღო. არსებობს რამდენიმე თანმიმდევრობა, რადგან ეს არის დროში მოგზაურობის ფილმი, სადაც ნახავთ პერსონაჟებს, როდესაც ისინი ახალგაზრდები არიან. ასე რომ, უმცროსმა ენ ჰეტევეიმ ცოტათი ახალი კაბა მიიღო, მაგრამ ის ძირითადად ერთნაირია. მაგრამ ალისას იმდენი წარმოუდგენელი სახე აქვს. თქვენ ნახეთ, რომ გემის კაპიტანი ამ დილით, ცოტათი ჩინურ სამოსში, რომელსაც ის ატარებს, რომლის ჩაცმა ყველას ვფიქრობდი. აქ არის ლამაზი სამოსი, რომელიც ჰგავს, რომ ის ლენტებითაა დამზადებული, ისევე როგორც ჰეტერმა მას სახლში აუკერა ლენტი ლენტებიდან - ვარდისფერი ლენტები და მამაკაცის ტანსაცმელი. ყველაფერი, რასაც კოლენი ქმნის, სანახაობრივია. კი, ძალიან ძვირია.

პირველი ფილმის გადაღებისას არ ელოდით წარმატების მიღწევას, ან რომ მეორეც გააკეთებდით. გეგმები ახლა უკვე მესამე გაქვთ?

სამუშაოებშია?

TODD: ჯერ არ არის ნამუშევრები, მაგრამ, როგორც ვთქვი, ის ისე იყო შექმნილი ფილმში, რომელსაც ნახავთ ავანტიურისთვის, რომლის აშენებაც შეიძლება, თუ იქ წასვლა გვინდოდა. ასევე, არსებობს ასეთი იდეა პირველ ფილმში, არის გამოცდილება, რომელიც მას ჰქონდა პირველი ფილმის მომენტამდე. ის პატარა ასაკში უნდა წასულიყო Underland- ში, მაგრამ თქვენ ნამდვილად ვერ ნახეთ რა იყო ეს. ეს ერთგვარად მიანიშნებს რა არის. ჩვენ ამას კიდევ ერთხელ ვანიშნებთ მასში. მე ყოველთვის მომწონს ამ ფილმის მესამე ფილმის გადაღების იდეა, რაც მოხდა პირველი ფილმის წინ. მთლიანობაში, ჩვენ ვსაუბრობთ ალისას ტვინზე და იმაზე, თუ როგორ გტკივათ ეს თავის დროზე მოგზაურობის ფილმებში, რომ სცადოთ გაარკვიოთ რომელ დღეს და რომელ საათზე და ვინ, სად და რომელ ასაკში იყვნენ ისინი და ეს ყველაფერი . ასე რომ, არ ვიცი. Ვნახოთ.

ბოლო წელს, ჩვენ მივიღეთ Შიმშილის თამაშები ფილმები და Შეშლილი მაქსი, და ჩვენ ვხედავთ ყველა ამ ძალიან ძლიერ ქალ პერსონაჟს ეკრანზე. რამდენად მნიშვნელოვანი იყო ალისასთვის ამ კლუბში შესვლა, განსაკუთრებით ფილმში, რომელიც ხდებოდა იმ ეპოქაში, სადაც მსგავსი რამ ნამდვილად არ იყო მოსალოდნელი ქალიდან?


TODD: საინტერესოა. მე არ ვფიქრობ, რომ გვინდოდა შემემუშავებინა ისეთი რამ, რაც სხვა ფილმებისთვის ნაცნობი იქნებოდა, მაგალითად, მისი მოქმედების გმირის სივრცეში მოქცევის თვალსაზრისით. ეს საინტერესო გამოწვევაა გაგრძელებაზე, რადგან ზოგადად ფილმზე თქვენ დაიწყებთ თქვენს პერსონაჟს კრიზისულ პერიოდში ან გაჭირვებაში. მათ რაღაც აქვთ არასწორი, რაღაც აკლია, რაც სურთ, რომ ვერ მიიღეს, რომ შემდეგ ფილმის განმავლობაში ისინი ცდილობენ და ვერ შეძლონ და შეეცადონ და ვერ შეძლონ, და სცადონ და ვერ შეძლონ და მიაღწიონ. გაგრძელების შემდეგ, ის, რაც ჩვენ ვებრძვით, არის ის, რომ ძალიან გვინდოდა, რომ იგი დაბრუნებულიყო ამ მოგზაურობიდან წარმატების ადგილზე. არ გვინდოდა, რომ პირველი ფილმი არაფერი ყოფილიყო. მიუხედავად იმისა, რომ ის წარმატების მომენტში დაბრუნდება, თქვენ ასევე უნდა შექმნათ პრობლემა, რომლის მოგვარებასაც იგი აპირებს ფილმის მსვლელობისას. თქვენ გახსენით ეს სცენა, რომელიც თქვენ ორიგინალ სცენარში არ ჩანდა და ის დროთა განმავლობაში განვითარდა, როგორც ის რაც ნამდვილად გვინდოდა, რადგან ისევ გვინდოდა ეგრძნოთ, რომ იგი ამ მოგზაურობაში წავიდა და რამდენად მნიშვნელოვანია ეს მისი იყო მამამისის ოცნების მისაღწევად და რამდენად ცდილობდა იგი, და რომ ეს შენ ხედავდე. ეს არ იყო საფუძველი მასში სურვილი ეთამაშა მოქმედების გმირი. ვხედავ, ეს ერთგვარ თამაშს ასრულებს, მაგრამ ეს არ ყოფილა განზრახვა და ეს არ არის ფილმის ბირთვი. როდესაც ფილმის დანარჩენ ნაწილს ნახავთ, თავიდან არის ეს სამოქმედო სცენა და ბოლოს არის დიდი მოქმედების სცენა, მაგრამ ეს არანაირად არ არის მოქმედებითი ფილმი. მისი მოგზაურობა, ვფიქრობ, ძალიან პირადი მოგზაურობაა. თქვენ ხედავთ მის ნაწილებს მხოლოდ მისი უნარის გათვალისწინებით, რომელიც მან ისწავლა ზღვაში ყოფნის სამი წლის განმავლობაში, რადგან ჩვენ მოგვწონს მისი იდეა, როგორც გემის გემის კაპიტანი. ეს არ არის ტრადიციული გოგო რამ და არც ის არის ტრადიციული გოგონა.

იყო რაიმე უჩვეულო წარმოების გამოწვევები ამ ფილმისთვის პირველთან შედარებით?

პირველი ფილმი მხოლოდ ახალგაზრდა გოგონებსა და ქალებს არ უყვარდათ. ის ყველა აუდიტორიას უყვარდა სქესის და ასაკის მიუხედავად. იქნებ ცოტათი ისაუბროთ იმაზე, თუ რატომ უყვარდა ყველას პირველი ფილმი და რამდენად მნიშვნელოვანი იყო ქალის გაძლიერების კონცეფცია თქვენთვის, როგორც ქალი პროდიუსერისთვის?

TODD: ეს იყო სასიცოცხლოდ მნიშვნელოვანი. ეს იყო მიზეზი, რის გამოც საუბარი დავიწყეთ. ლინდა ვულვერტონმა, სცენარისტმა, დაიწერა დისნეის უამრავი სხვა ფილმი და მას შემდეგ უფრო მეტიც დაწერა. მან დაწერა Მზეთუნახავი და ურჩხული. იგი მუშაობდა მულანი. მას ჰყავს ქალიშვილი, ახლა უკვე გაზრდილი ქალიშვილი, რომელიც მაშინ უმცროსი იყო და ვისთანაც ძალიან ახლოს ვარ. ეს მისთვის სასიცოცხლოდ მნიშვნელოვანი იყო საუბრის დასაწყებად იმაზე, თუ რისი მოსინჯვა და მიღწევა გვინდოდა. მე ვფიქრობ, ალბათ, გაუმართლა, რომ ტიმს სურდა შეერთება, შემდეგ კი ტიმში ჩართულმა ლაქამ უფრო მეტი ადამიანისთვის საინტერესო გახადა, შემდეგ კი ჯონი, შემდეგ კი 3D, და როგორც ელემენტები გაერთიანდა. მეორისთვის, მე ვფიქრობ, რომ მეორე ფილმის ნახვისას ასე უფრო იგრძნობ, ვიდრე პირველზე, რადგან მასზე მეტი ყურადღების კონცენტრირება შევძელით, იმის გათვალისწინებით, რომ პირველი ფილმი უკვე ძალიან წარმატებული იყო და ჩვენ ცოტა თამაში ჰქონდა იმისთვის, რომ უფრო მეტი გავაკეთოთ, რაც ამ ერთში გვინდოდა. ეს არის ფილმის გული და სული და მთავარი, ცდილობს იპოვნოს შენი ხმა და ცდილობს მართოს მსოფლიოს სირთულეები და დარჩე შენს ქალის მთლიანობაში და გაარკვიო სად არის ეს.

როგორ შეიცვალა მია? პირველი ფილმის გადაღებისას ის გოგონა იყო, მაგრამ ახლა ის მეორე ფილმის ქალია.

მომღერალი შაბათს საღამოს პირდაპირ ეთერში


სურათი უოლტ დისნეის სურათების საშუალებით

TODD: ეს მართლაც ასეა. ჩვენ გვაქვს საკონფერენციო დარბაზი დისნეის უბანზე, რომელსაც აქვს ეს დიდი აფეთქება, კულისებში გადაღებული სურათები პირველი ფილმიდან. დიდი ხნის შემდეგ პირველად ვიყავი იქ და მხოლოდ პირველი ფილმიდან ვუყურებდი ბავშვს მიას. ის ძალიან ახალგაზრდა გამოიყურება. მე ისეთი შთაბეჭდილება მოახდინა მასზე. ეს არის საოცარი რამ, რაც მიას ეხება, და მე აშკარად ვმუშაობ სხვადასხვა ასაკისა და სპექტრის მსახიობებთან, და ბევრი ახალგაზრდა მსახიობისთვის ხედავ მათ ასე სწრაფად რომ მოხვდნენ People Magazine- ში და სურვილი აქვთ იყვნენ ვარსკვლავები და რა ეგ რამ არის. უბრალოდ, მიასთვის ვფიქრობ, ის ძალიან მოაზროვნე და ისეთი ინტელექტუალურია, და მისი ძალიან პატარა ასაკიდან, როდესაც ტიმმა მიითვისა, რომ მას ეს ნაწილი ეთამაშა, მან ყურადღება გაამახვილა იმ რეჟისორებზე, რომლებთანაც სურდა მუშაობა და პროექტებზე იგრძნო რომ მის სულს შემოქმედებითად აჭმევდა. ის ძალიან, ძალიან შთამბეჭდავია ამ გზით. იქ ბევრი ახალგაზრდა მსახიობი არ იქცევა. თქვენ ვერ ნახავთ მას კლუბში გასვლას და სასაცილოდ ყოფნას და სისულელის გაკეთებას. ის ყოველთვის ბრძენი იყო წლების მიღმა. მშვენიერი ყოფილა მისი დანახვა ამ გზით.

კვლავ მიაღწიეთ ტიმს სარეჟისოროდ და რა გზებით ის მონაწილეობდა გაგრძელებაში?

TODD: ტიმმა თქვა, რომ თავიდანვე ის არ გააკეთებს გაგრძელებას. ის ჰგავს: 'გაგრძელება არ არის ჩემი საქმე'. ასევე, როგორც ვთქვი, ეს ფილმები ძალიან, ძალიან რთულია. მე ვგრძნობ, რომ პირველ ფილმზე პოსტ-წარმოებამ ახლახან გააკეთა იგი. მართლაც ასე გრძელი დროა 24/7 საათზე, რომ სხვა ფილმებზე აღარ მიდიხარ, რომლებიც ფიზიკური წარმოების თვალსაზრისით უფრო ადვილია. ყოველთვის ვიცოდით, რომ ტიმს არ სურდა გაგრძელებალის რეჟისორობა. ჩვენ შევიმუშავეთ სცენარი და შემდეგ მას შემდეგ ვესაუბრეთ იმაზე, თუ ვისი აზრით შეიძლება რეჟისორობით დაინტერესებულიყო. იგი მონაწილეობდა, როგორც პროდიუსერი. ის დაგვეხმარა ხასიათების დიზაინში და გარკვეულ საკითხებზე ესაუბრა ჯეიმსს (ბობინს) და მონაწილეობდა პროდუქტიულობაში. ყოველთვის ვიცოდით, რომ ის არ აპირებდა სხვას. მან ეს თავიდანვე თქვა. მას ნამდვილად არ გაუკეთებია მისი სხვა ფილმების გაგრძელება. ვფიქრობ, რომ ეს განსაკუთრებული რამ არის რეჟისორისთვის. თუ თქვენ ძალზე შთაგონებულნი არ იქნებით იმისთვის, თუ რას აპირებს შემდეგი თავი თქვას, ეს იგრძნობა იგივე საქმის აღება. ასევე, ტიმისთვის ეს იმიტომ ხდება, რომ მისი ფილმების დიდი ნაწილი ამ სამყაროდან მოდის, მისი ნახატები და ნახატები და დიზაინები. ის ახლა სხვა რამეზე გადავიდა, სადაც ის ქმნის ახალ ახალ სამყაროს. ვფიქრობ, ეს მისთვის მიმართვის ნაწილია.


TODD: კარგი, ცოტა მსუბუქი შეხებაც კი, ვიდრე ის, რაც დღეს დაინახე. ფონზე და თეა პარტიის მსგავსად, ჩვენ ვხედავთ, რომ სიბნელე ნაკლებია. თუმცა, ვფიქრობ, მაინც იგივე სამყაროა, რომელიც ტიმმა შექმნა. მაგრამ ჩვენ გვინდოდა ისეთი გარემო შეგვექმნა, სადაც ხალხი თავს კარგად გრძნობდა სიცილით, რადგან ეს ფილმი უფრო სასაცილო იყო, ვიდრე პირველი ფილმი. ძნელია შექმნას ისეთი მომენტები, როდესაც მაყურებელს გაუჩნდება სიცილის დრო, თუ ეს ყველაფერი ძალიან ბნელია. ასე რომ, ნამდვილად არის სიმსუბუქე. ასევე, ის ცოტა სხვანაირად იგრძნობა, რადგან ჩვენ ავაშენეთ უამრავი ნაკრები, რაც პირველ ფილმზე არ გაგვიკეთებია. კიდევ ერთხელ, ეს ერთგვარი ქვეცნობიერია, მაგრამ მისი ყურებისას განსხვავებულად იგრძნობა. ის ცოტათი უფრო ნამდვილ ადგილს ჰგავს, ვიდრე ადგილის ხელახლა შექმნას, რომელიც არასდროს გინახავთ. ისეთი შეგრძნებაა, სადაც შეიძლება ის ადგილი იყო, რომლის მონახულებაც შეიძლება, რადგან იმდენი ფაქტობრივი შენობაა, თუნდაც ანდერლანდებში. ჩვენ ავაშენეთ ეს წარმოუდგენელი ქალაქი Wit's End, რომელიც დარწმუნებული ვარ, მალე გამოჩნდება დისნეის პარკში და თქვენ მას სრულ დიდებაში ნახავთ. ჰო, შანხაი! სინამდვილეში, შანხაის აქვს ეს ძალიან მაგარი ალისლანდია, რომელიც იხსნება 2016 წლის ივნისში. შანხაის მთელი ფანტასლანდია, რომელიც ახლა იხსნება, ალისა საოცრებათა სამყაროში არის ლაბირინთებით და ჰეჯირებით და ვარდებს წითლად ხატავს. ეს საკმაოდ საოცარია.

ვფიქრობ, დისნეიმ უნდა დაგვიპატიჟოს.

TODD: დიახ, ყველამ უნდა წავიდეთ. შანხაი 2016! შანხაის მეორე ვერსიაა, მეორე ტალღაში, რომლებიც აშენებენ ნივთებს, რაც ოთხი ან ხუთი წლის შემდეგ იქნება, სადაც მათ ექნებათ მოგზაურობა, რაც შეესაბამება ამ ფილმს, რაც ძალიან საინტერესოა.

როდესაც საქმე ეხება მსგავს რამეს, ფილმის შემოქმედებით მხარეში მონაწილეობს ვინმე მის განვითარებაში?

TODD: სულ! ეს არის ჩემი საყვარელი რამ დისნეიში მუშაობის შესახებ. წარმოიდგინე? ეს ყველაფერი ჩემი საყვარელი ნაწილია. წარმოსახვა, პარკები, ყველაფერი, სინერგია იმისა, რასაც აკეთებენ. ამას არავინ აკეთებს, როგორც დისნეი. ეს მართლაც წარმოუდგენელი გასართობი კომპანიაა. კი, ჩვენ უკან და უკან ვბრუნდებით. მათ ჰქონდათ რამდენიმე იდეა, თუ როგორ უნდა გააკეთონ პერსონალი. სინამდვილეში იყო ერთი ან ორი რამ, რაც ფილმში შევცვალეთ იმის შესადგენად, რას აპირებდნენ. უბრალოდ წვრილმანები. ეს არის შემოქმედებითი გონების წარმოუდგენელი გაზიარება სამსახურში. მეორე ფილმზე, რადგან ეს იყო Pixar– ის გარიგება, ჩვენ ასევე ვიღებთ სარგებლობას Pixar– თან ოდნავ. ისინი იყენებენ მათ, როგორც აქტივის სიუჟეტის განვითარებას, რაც ფანტასტიკური იყო. პირველ ფილმზე ამის გაკეთება ვერ მოვახერხეთ. ძირითადად, Pixar– ისგან მიიღებთ ყველაზე ჭკვიან ბიჭებს, რომ წაიკითხონ თქვენი სცენარი და ისაუბრონ ამაზე, რაც გასაოცარია. თქვენ უნდა იყოთ ამ საუბარში, რომ კვლავ გაიზიაროთ იდეები ისე, როგორც პარკებთან, ფანტაზიორებთან და ყველასთან.

სააღდგომო კვერცხები მზა მოთამაშეში

შეძელით ჯონ ლასეტერის თვალსაზრისის მიღება?

TODD: ჩვენ არ მივიღეთ ჯონი, მაგრამ ჩვენ მივიღეთ რამოდენიმე მათგანი და ისინი ძალიან გამოსადეგი იყვნენ. მე უნდა ვთქვა, რომ ეს ყოველთვის ხდება, როდესაც მისი ხალხი, ვინც ამას აკეთებს საარსებო წყაროსთვის და აკეთებს ამას უმაღლეს დონეზე. გარდა ამისა, მაშინაც კი, თუ ის არ გგავს კონკრეტულ იდეას, ეს შემოქმედებითი საუბარი ყოველთვის გიბიძგებს უკეთესობისკენ. ამ ტიპის ფილმებზე, და ისევ პირველი ფილმის მხრიდან განხორციელებული ზეწოლა იმდენად წარმატებული, რომ ყველაფერზე ეს იყო ჩვენთვის. თითქოს უკეთესი იყო. თქვენ არასდროს გძინავთ, რადგან თქვენ უბრალოდ ცდილობთ გააკეთოთ ეს შესანიშნავად.

წარმოდგენილია ციფრული 3D, Real D 3D და IMAX 3D, დისნეის ალისა ეძებს მინისგან იხსნება აშშ-ს კინოთეატრებში 2016 წლის 27 მაისს.